Посмертная ретроспектива Яеи Кусамы проходит в Амстердаме. Это последний проект, подготовленный при жизни художницы и ее непосредственном участии. Кусама страдала тяжелой формой обсессивно-компульсивного расстройства. Рисование ей рекомендовал психиатр в качестве терапии. Творчество не заменило стационар, но расширило его границы до бесконечности. Алия Шарифуллина расскажет больше. Выставка "Яеи Кусама" в Амстердаме задумывалась как ретроспектива, охватывающая семь десятилетий творчества японской художницы, но стала ее посмертным трибьютом. Более 300 работ – живопись, скульптура, инсталляции, коллаж, керамика, офорты, перформансы – складываются в масштабную историю ее художественного пути: от ранних экспериментов в Японии через нью-йоркский авангард до последних работ, созданных в Токио. "После получения известия о смерти Кусамы команда музея решила не вносить изменений в экспозицию, поскольку сама художница активно участвовала в ее формировании. Около 50 экспонатов ранее никогда не выставлялись – они были отобраны из нескольких японских музеев, включая коллекции в Токио и родном городе художницы Мацумото", – прокомментировала куратор выставки Леонтин Кулевей. Центральное место в экспозиции занимает новая версия знаменитой "Зеркальной комнаты бесконечности", которая в прошлых итерациях собирала четырехчасовые очереди из желающих на несколько минут оказаться в иллюзорном космосе, испытать психоделический опыт, а главное – сделать эффектное селфи. В Амстердаме эта инсталляция задает тон всему маршруту, погружая зрителя в "галлюцинаторный мир", который Кусама видела с детства. "Кусама рассказывала, что прием умножения однотипного – это ее способ справиться с психическим расстройством, который появился еще в детстве. Галлюцинации начались, когда она была еще совсем маленькой. Ее семья занималась выращиванием растений, и девочке казалось, что цветы и растения оживают, движутся и постепенно заполняют собой все пространство", – объяснил директор музея Стеделейк Рейн Вулфс. Особое место в нарративе выставки занимает связь художницы с Нидерландами: в 60-е она активно работала в Амстердаме и других голландских городах, участвовала в выставке движения ZERO и провела одну из своих знаменитых акций – покрыла точками обнаженное тело голландского художника Яна Схонховена в капелле Городского музея в Схидаме. Леонтин Кулевей: "Именно здесь ее искусство встретилось с радикально меняющимся обществом 60-х годов: антивоенным движением, социальной активностью, экспериментальным искусством. Кусама устраивала провокационные акции и перформансы, используя тело, моду и городские пространства как часть своих произведений. Открытая и толерантная атмосфера страны позволила ей стать частью контркультурного движения того времени". Подобные выставки еще при жизни художницы проходили в Швейцарии и Германии. Но именно Нидерланды – особенно символичная остановка. Музей Стеделейк был одним из первых крупных европейских музеев, представивших работы Кусамы. Тогда еще никто не мог предположить, что спустя несколько десятилетий за ее работами будут охотиться коллекционеры, а ради нескольких минут внутри зеркальных комнат посетители станут бронировать билеты за месяцы вперед.